۱۰ فیلم جذاب در مورد جنگجویان وایکینگ

در سال‌های مختلف پس از ظهور سینما، وایکینگ‌های شمالی به همراه کابوی‌های غربی و البته نینجاهای شرقی، ستون‌های سرگرمی فیلم و سینما بوده و هستند.

به گزارش ویجیاتو، بیننده امروزی هنر هفتم به واقعیت داستان این گروه ها اهمیت نمی دهد که واقعا در اطرافشان چه اتفاقی افتاده است. در واقع برای مخاطب امروزی، ظرافت های تاریخی هیچ فایده ای ندارد.

آنها جنگجویان اسکاندیناوی را به عنوان ماشین های کشتار بی باک می بینند که تماشای آنها در صفحه بزرگ سرگرم کننده است.

جنگجوی سیزدهم

اقتباسی از رمان تاریخی مایکل کرایتون «مرده خواران» که به نوبه خود بازسازی جذاب بیوولف با اضافه شدن خاطرات احمد بن فدلان درباره وایکینگ ها بود. این فیلم در سال افسانه ای هالیوود 1999 اکران شد و هنوز هم به عنوان قدرتمندترین شکست سال از نظر تجاری شناخته می شود. در واقع استودیوها 129 میلیون دلار بابت آن ضرر کردند. اما کارگردان جان مک تیرنان، که در تیتراژ فیلم‌هایی مانند Die Hard و Heist دیده می‌شود، پس از چندین نمایش آزمایشی ناموفق از پروژه کنار رفت. کرایتون ویرایش مجدد را بر عهده گرفت و پایانی متفاوت ایجاد کرد و آهنگساز را تغییر داد.

اما دلیل دیده نشدن فیلم «جنگجوی سیزدهم» این بود که همزمان با درام عرفانی «حس ششم» اکران شد. برای مخاطبان آن دوره، فیلم پسری که مرده را می بیند بسیار جذاب تر از فیلم تاریخی مرگ خواران بود. تریلر تاریخی دیوانه وار و در عین حال رنگارنگ و سرگرم کننده جان مک تیرنان و مایکل کرایتون، سفرهای احمد بن فضلان (آنتونیو باندراس)، شاعر درباری در بغداد را روایت می کند که پس از تبعید به سرزمین های شمالی، به کمپین وایکینگ ها علیه وحشی های مرموز می پیوندد.

مرد شمالی

کارگردان رابرت اگرز در اولین پروژه کم‌هزینه‌اش، The Witcher، آنیا تیلور جوی را به سینمای جهان معرفی کرد. این فیلم آنقدر محبوب شد که اگرز ویلم دفو و رابرت پتینسون را برای دومین فیلم خود، درام روان‌شناختی فانوس دریایی، به خدمت گرفت. اما سومین فیلم این کارگردان رویای کودکی او بود. یعنی ساخت اثری درباره وایکینگ ها. کارگردان در کودکی به کانن بربر علاقه زیادی داشت، اما پس از سفر به ایسلند، عشق او با تاریخ واقعی اسکاندیناوی آمیخته شد. حاصل این عشق فیلم مرد شمالی بود. کاری برای پدر، برای مادر و برای والهالا!

فیلم Eggers بی رحمانه و خونین است. یک درام عظیم درباره وایکینگی به نام آملث (الکساندر اسکارسگارد) که از قاتلان پدرش انتقام می گیرد. او قصد دارد به سوگند خون خود عمل کند و آنچه را که از او، پدر، مادرش و پادشاهی ربوده شده است، بازگرداند. چهره های معروف زیادی در قاب این فیلم حضور دارند: آنیا تیلور جوی و ویلم دفو که قبلاً با ایگرز کار کرده اند و نام های جدیدی مانند نیکول کیدمن که برای اولین بار با این کارگردان کار کرده است.

والهالا در حال افزایش است

نیکلاس ویندینگ رفن، کارگردان هنری مشهور دانمارکی، قبل از ساخت درایو، که او را در سراسر جهان به شهرت رساند، یک فیلم ماجراجویی عرفانی سخت درباره یک وایکینگ و جنگجویان صلیبی تهیه کرد. قهرمانان فیلم سعی می کنند تا اورشلیم شنا کنند، اما راه خود را گم می کنند و در نهایت به آمریکای شمالی می رسند، جایی که با سرخپوستان روبرو می شوند. همچنین باید بدانید که نقش شخصیت اصلی فیلم را بازیگر محبوب دانمارکی مدس میکلسن بازی می کند.

آیا خشونت در این فیلم زیاد است؟ بدون شک بله؛ این کارگردان که معتقد است انسان از نظر عاطفی خود را با سکس یا خشونت ابراز می کند، می گوید: هنر نوعی عمل خشونت آمیز است. و گرایش خاصی در خشونت وجود دارد که مرا مست و ناراحت می کند. بنابراین با چنین نگاهی به سینما باید بدانید که فیلم Valhalla Rise با محوریت جنگجویان وایکینگ اثری به شدت خشن و خونین است.

Northmen: A Viking Saga

فیلمی اکشن، تاریخی و خونین درباره وایکینگ های خشن و مبارزه سخت آنها با مزدوران وحشی یک پادشاه خشمگین اسکاتلند. از فیلمی با جنگجویان وایکینگ چه انتظاری دارید؟ شاید توطئه سیاسی. شاید ماجراجویی و نبرد یا شاید دیالوگ های حماسی و دیدن اسطوره های معروف از مردم شمال. با این حال، این احتمال بسیار بیشتر است که شما منتظر نبرد خونین بین وایکینگ ها و همسایگان آنها باشید. و این دقیقاً همان سینمای پر از تستوسترون و آدرنالین است که توسط کلودیو فاخ سوئیسی ساخته شده است که گروهی از سراسر جهان را رهبری می کند.

در چنین فیلمی هر ثانیه ای که به معرفی و بسط شخصیت ها اختصاص می یابد مهم است و کارگردان سوئیسی از این ثانیه ها هوشمندانه و حساب شده استفاده می کند. اگر بخواهم این فیلم را با یک اثر مرتبط دیگر مقایسه کنم، بهترین نمونه «سنتوریون» نیل مارشال با بازی مایکل فاسبندر است. در آنجا نیز داستان در مورد گروه کوچکی بود که از طریق خاک دشمن به آزادی راه یافته و با دشمنانی که به دنبال آنها هستند می جنگند. در این فیلم با گروهی از وایکینگ ها روبرو هستیم که به دنبال بقا در اسکاتلند هستند.

والهالا

فیلمی با تم وایکینگ برای طرفداران «خدای جنگ: راگناروک»؛ در داستان این فیلم، یک کودک و نوجوان وایکینگ به همراه ثور (رولاند مولر) و لوکی (دولفی الجبوری) سفری پرماجرا از میدگارد به والهالا را آغاز می کنند. با این حال، زندگی در قصرهای بهشتی توسط گرگ وحشتناک Fenrir و دشمنان قسم خورده خدایان Asgard، غول ها، تهدید می شود. در کنار خدایان، این فانی های جوان باید برای نجات والهالا و جلوگیری از پایان جهان یا همان راگناروک بجنگند.

چه کسی گفته است که وایکینگ ها را فقط می توان به شیوه ای تاریک و واقع گرایانه به تصویر کشید؟ در اینجا شما یک کتاب کمیک دانمارکی فانتزی دارید که چیزهای جالبی برای گفتن دارد. کارگردان فیلم به نام فنار احمد که در چکسلواکی و از مهاجران عراقی ساکن آنجا به دنیا آمده بود، بعداً به دانمارک رفت و فیلمساز جوانی شد. نیازی به گفتن نیست که این فیلم راگناروک محور نه به خاطر اکشن، بلکه به دلیل تنوع نمایندگان فولکلور اسکاندیناوی در قلب فیلم بسیار سرگرم کننده است.

چطور اژدهای خود را آموزش دهید

شاید حضور انیمیشنی در چنین فهرستی تعجب برانگیز باشد، اما این فیلم بدون شک یکی از آثار شاخص با محوریت جنگجویان وایکینگ است. چه چیزی جالب تر از دیدن وایکینگ ها روی اژدها؟! این انیمیشن محبوب و پرفروش DreamWorks در دنیایی تخیلی اتفاق می‌افتد که وایکینگ‌ها سرزمین‌های انسان‌ها را تسخیر نمی‌کنند، بلکه مدت‌هاست با اژدها مبارزه می‌کنند. داستان ادامه می یابد تا اینکه یک جنگجوی جوان دست و پا چلفتی رام و سوار اژدهای کوچکی می شود.

جالب است بدانید در سال 2011، چگونه اژدهای خود را تربیت کنیم، یکی از مدعیان اسکار بهترین انیمیشن بلند بود و به نظر من اگر این جایزه به این فیلم جذاب و هیجان انگیز داده شود، حتی تعجب آور نیست. به جای سومین سری داستان اسباب بازی. . اما با تمام این تفاسیر، این فیلم دیدنی می تواند هر مخاطبی را به خود جذب کند و با داستان جذاب خود او را سرگرم کند. لازم به ذکر است که نسخه لایو اکشن این انیمیشن نیز توسط تیم سازنده قدیمی آن در حال ساخت است.

بیگانه

وایکینگ ها علیه بیگانگان؛ چند سال قبل از اکران فیلم پرفروش جان فاورو، کابوی ها و بیگانگان، مدیتیشن سینمایی دیگری در مورد چگونگی رویارویی بیگانگان با جامعه ای از انسان های خشن یا وایکینگ ها منتشر شد. در آن زمان، شکست تجاری ایده وایکینگ ها در برابر بیگانگان، یک مطالعه موردی جالب از تمام پارامترهای یک فیلم پرفروش شکست خورده، اما همچنان قابل توجه از دهه 2000 بود. مفهوم کلی فیلم و نام شخصیت ها به وضوح به افسانه بئوولف اشاره دارد که اگرچه یادگاری از حماسه آنگلوساکسون است، اما تا حدودی با ارجاعاتی به اساطیر نورس جایگزین شده است.

به نظر من تمام خصوصیات یک فیلم کالت در این فیلم وجود دارد. یک محیط اسکاندیناوی و ایده ای از رویارویی عجیب بین وایکینگ ها و بیگانگان. این فیلم در ابتدا قرار بود توسط فیلمساز اکشن، رنی هارلین تولید شود، و به نظر من او می توانست از روی حماقت این ایده، سرگرمی پاپ کورن بسازد، اما این پروژه به هوارد مک کین ناشناس رسید. در نتیجه، فیلم درست مانند یکی از نزدیکانش، وسترن علمی تخیلی کابوی ها و بیگانگان در سال ۲۰۱۱، در گیشه شکست خورد، اما اگر می خواهید داستانی عجیب با محوریت وایکینگ ها داشته باشید، این داستان را از دست ندهید.

بیوولف

اگر کمی با تاریخ ادبیات خارج از ایران آشنایی داشته باشید، بدون شک می دانید که شعر «بیوولف» مشهورترین اثر ادبیات کهن انگلیسی است، اما در میان شخصیت های آن انگلیسی وجود ندارد. این ظاهراً به این دلیل است که این شعر بر اساس یک افسانه نورس است که در زمانی متولد شده است که آنگل ها هنوز بیشتر از مردمان آلمانی بودند تا بریتانیایی ها. با تمام این تفاسیر، شخصیت اصلی Beowulf یک جنگجوی سوئدی است که ابتدا در دانمارک و سپس در زادگاهش سوئد با هیولاها مبارزه می کند. اما در سال 2007، رابرت زمکیس یک فیلم انیمیشن پرفروش بر اساس داستان بیوولف ساخت. صداپیشگی شخصیت های اصلی را ری وینستون، آنجلینا جولی و آنتونی هاپکینز بر عهده داشتند.

وقایع فیلم در آن دوران شگفت انگیز، پوشیده شده در مه های گذشته، پر از قهرمانان و هیولاها، ماجراجویی و شجاعت، ثروت و شکوه رخ می دهد، زمانی که مردی استثنایی به نام بیوولف موفق می شود پادشاهی باستانی دانمارک را از یک جنگ نجات دهد. وضعیت وحشتناک، و هیولایی که ساکنانش را نابود می کند، آن را از سر راه بردارید. در مجموع باید گفت استاد سینمای انیمیشن و نوآوری های تکنولوژیک مانند دیگر آثارش 70 میلیون دلار برای تبدیل یک حماسه کلاسیک به فانتزی سه بعدی هزینه کرده است و به نظر من این فیلم همچنان مخاطب خود را سرگرم می کند.

مسیر یاب

پانصد سال قبل از کریستف کلمب، مردم بومی آمریکای شمالی توسط وایکینگ های بی رحم مورد حمله قرار می گیرند. این بدان معنی بود که نوک سنگی سلاح هندی نمی توانست در برابر فولاد خون مکنده شمشیرهای مردم شمالی مقاومت کند و تعداد کمی از این جنگ جان سالم به در خواهند برد. این خلاصه ای از داستان رهجو به کارگردانی مارکوس نیسپل است. «رهجو» از آن دست آثاری است که در زمان اکران با برخورد وحشیانه ای از سوی منتقدان مواجه شد و تماشاگران علاقه چندانی به فیلم نشان ندادند. اما باید پذیرفت که گذشت زمان همیشه خیلی چیزها را تغییر می دهد.

در داستان این فیلم یک جوان اسکاندیناویایی به نام اسپیریت (کارل اوربان) تنها بازمانده نبرد وایکینگ ها و بومیان آمریکاست. او که کاملاً تنها می ماند، به طور غیر منتظره ای خانواده جدیدی در قبیله بومی پیدا می کند که پسر را به فرزندی قبول می کند. اما پس از 10 سال، پسر به یک جنگجوی سرسخت تبدیل می شود که از قبیله خود در برابر حملات وایکینگ ها دفاع می کند. او با به راه انداختن جنگی یک نفره علیه هموطنان سابق خود، ناجی و مدافع اصلی مردم بومی آمریکا می شود.

آخرین پادشاه

در The Last Sovereign در سال 1206، جنگ داخلی در نروژ بیداد می کند و پسر نامشروع پادشاه، که نیمی از پادشاهی خواهان مرگ او هستند، توسط دو مرد در مکانی مخفی محافظت می شود و ماجراجویی چالش برانگیزی را رقم می زند. نکته جالب در مورد این فیلم این است که پس از اکران این فیلم در خود نروژ، نه تنها مورد هجوم منتقدان سینما قرار گرفت، بلکه مورد هجمه مورخان به ویژه پروفسور هانس یاکوب اورنینگ قرار گرفت و گفت که این اثر هیچ بویی از تاریخ ندارد. دقت. در داستان او دیده نمی شود.

اما مخاطب سینما شاید در نگاه اول به دنبال اصالت روایتی برآمده از تاریخ نباشد. بنابراین اگر شما نیز به دنبال دیدن یک ماجراجویی اکشن با محوریت جنگجویان وایکینگ هستید، می توانید به سادگی از تماشای این فیلم لذت ببرید. نماهای زیبا از طبیعت وحشی نروژ به همراه سکانس های اکشن اسکی محور با حضور وایکینگ ها این فیلم را به تجربه ای دیدنی تبدیل کرده است.