بعدی- در عصری که هالیوود بیش از هر زمان دیگری به بازآفرینی آثار قدیمی و مجموعه های فیلم نوستالژیک روی آورده است، «استادان جهان» نیز بر همین رویه تکیه کرده و داستانی آشنا را با زبانی امروزی روایت می کند و از کلیشه های آن آگاه است.
به گزارش به گزارش میهن تجارت به نقل از نیویورک تایمز، فیلم جدید «استادان کیهان» به کارگردانی تراویس نایت و با فیلمنامه مشترک چهار نویسنده جدیدترین تلاش هالیوود برای بازآفرینی یکی از معروف ترین برندهای اسباب بازی و انیمیشن دهه 1980 است. این اثر آگاهانه به سراغ طنز ذاتی و اغراق آمیز دنیای «هی-من» رفته و سعی دارد این ویژگی را به نقطه قوت خود تبدیل کند.
در سالهای اخیر، با موفقیت فیلمسازانی مانند جیمز گان و رویکرد «خودآگاه» او به ژانر ابرقهرمانی، سینمای تجاری به سمت نوعی طنز هوشمندانه در مورد خودش رفته است. «ارباب جهان» نیز دقیقاً همین مسیر را طی می کند; جایی که فیلم نه تنها از غیرواقعی بودن دنیای خود ابایی ندارد، بلکه آن را به عنوان بخشی از جذابیت خود برجسته می کند.
شروعی بین خیال و واقعیت
فیلم با روایت شخصیت اصلی، آدام (با بازی نیکلاس گالیتزین) آغاز می شود. کسی که در واقع همان هیمن افسانه ای است. او از سرزمین خیالی و باشکوه «اترنیا» می گوید; جایی که او به عنوان یک شاهزاده جوان بزرگ شد، شمشیر قدرت را به دست آورد و در نهایت به طور غیرمنتظره ای به زمین، به ویژه شهر اوکلاهاما تبعید شد.
در صحنه آغازین، آدام این داستان را برای دختری تعریف می کند که در نهایت او را به دلیل کسالت رها می کند. این مقدمه طنز از همان ابتدا نشان می دهد که فیلم قصد دارد مرز جدیت و طنز را از بین ببرد. آدام روی زمین زندگی کاملاً عادی دارد و در یک شرکت فعال در زمینه روابط انسانی کار می کند، اما در ذهنش همچنان درگیر دنیای فانتزی اترنیا است. دنیایی که دیگران آن را چیزی جز تخیلات کودکانه نمی دانند.
ورود ناگهانی خیال به واقعیت
داستان زمانی پیچیده تر می شود که آدام شمشیر قدرت را از فروشگاهی برای طرفداران آثار فانتزی می خرد. شمشیری که برای او بیش از هر چیز دیگری ارزش دارد. اما خیلی زود، زندگی روزمره او کاملاً تغییر می کند: ترافیک شهری، یک هیولای ناشناخته عظیم که ماشین ها را زیر پا می گذارد و سپس ورود ناگهانی “تایلا” (کامیلا مندس)، دوست قدیمی او از اترنیا، که اکنون در یک سفینه فضایی بین بعدی بازگشته است.
این صحنه ها به خوبی نشان می دهد که فیلم به دنبال ترکیب زندگی روزمره با عناصر کاملاً فانتزی و اغراق آمیز است. ترکیبی که گاهی جذاب و گاهی خیلی شلوغ به نظر می رسد.
به اترنیا سفر کنید و منتظر تبدیل باشید
با ورود داستان به دنیای اترنیا، مخاطب انتظار دارد که تبدیل بزرگ آدام به He-Man به سرعت اتفاق بیفتد، اما فیلم به عمد این روند را به تاخیر می اندازد. قبل از این دگرگونی، او اغلب با تعجب به قهرمانانی می نگرد که در کودکی برایشان داستان می ساخت و حالا در مقابل او زنده و واقعی هستند.
در این میان، شخصیت شرور اصلی داستان، «اسکلتور» با بازی جرد لتو، حضوری دراماتیک و اغراق آمیز دارد. خیلی وقت ها خنده شیطانی اش را زیاد ادامه می دهد و بعد خودش هم مثل اینکه اغراق می کند لحظه ای مکث می کند. گویی حتی خود فیلم هم از طنز این شخصیت آگاه است.
هی-من بین شوخی و قهرمانی
پس از مدتی، بالاخره آدم تبدیل به He-Man می شود. شخصیتی عضلانی، قدرتمند و آماده برای نبرد. در این مرحله لحن فیلم تغییر می کند و جدی تر می شود. اگرچه صحنه های اکشن خونین نیستند، اما پویا و پرانرژی هستند. در کنار او، کریگر، ببر ناطق دوران کودکی اش، حضوری طنز دارد. موجودی که بیش از آن ترسناک است، رفتاری طعنه آمیز و حتی خسته از ماجراجویی از خود نشان می دهد. همین جزئیات کوچک باعث می شود فیلم از فضای کاملا جدی فاصله بگیرد.
سایر شخصیتهای اترنیا نیز واکنشهای متفاوتی از تعجب و پذیرش نسبت به نامهایی که آدام در کودکی برای آنها انتخاب کرده بود، نشان میدهند. از جمله «مرد رام» و «فیستو» که نامشان یادآور دنیای کودکانه و فانتزی شخصیت اصلی است. در این میان شخصیت دانکن با بازی ادریس البا به عنوان مربی آدام با رضایت و نوعی لذت در این حالت آگاهانه مراقب همه چیز است.
طنز محترمانه نسبت به منبع الهام
یکی از نقاط قوت فیلم رویکرد طنز اما محترمانه آن به منبع منبع است. «استادان کیهان» سعی نمی کند گذشته اش را به سخره بگیرد، بلکه با نگاهی مهربان و خودآگاه آن را بازخوانی می کند. این رویکردی است که حتی طرفداران قدیمی انیمه نیز می توانند با آن ارتباط برقرار کنند.
بازی Nicholas Galitzin در نقش He-Man نیز قابل توجه است. او موفق می شود جنبه طنز شخصیت را با لحظات جدی و قهرمانانه متعادل کند. او در صحنه های اکشن کاملا در نقش قهرمان فرو می رود و از اغراق های اولیه فاصله می گیرد.
در نهایت فیلم «استادان جهان» تلاشی برای بازآفرینی دنیایی قدیمی با زبانی مدرن است. زبانی که هم از طنز آگاه باشد و هم به نیاز مخاطب مدرن به هیجان و کنش پاسخ دهد. اگرچه این ترکیب همیشه به آرامی کار نمی کند، اما در بهترین لحظات خود یک کار مفرح و پرانرژی را ارائه می دهد.
